以抽象和簡約主義精煉線條用色——George Natsioulis

來到第四回，介紹一位來自希臘的攝影師 George Natsioulis，他從 15 歲開始接觸菲林攝影，用的是傳統 35mm 底片機 Zenit TTL 和 Canon AE-1，直到 2006 年才轉向數碼攝影。

Natsioulis 拍攝的街頭人物風景風格鮮明，光影對比強烈，捕捉人物入鏡的時機也極精準。

他在訪問中分享拍攝方法：「通常我出街拍攝前已經決定好想要甚麼，然後出去搵適合的人和地方，不過時機才是街拍的關鍵，攝影師需要累積大量經驗、保持耐性，才能捕捉到那一瞬間。」

我最欣賞他在構圖時使用大量幾何和線條圖案，又能夠巧妙地剪輯拼貼色彩，營造玩味，可以看出他的風格深受抽象主義（Abstract）和簡約主義（Minimalism）影響，例如右下那張照片的色塊就很明顯是走蒙德里安（Piet Mondrian）風，而且他的街拍多數只有單人入鏡，非常簡約，沒有餘贅。

刻意營造速度感也是 Natsioulis 的特色，看這兩張來自其＂Fast Series＂的作品可知一二。

我最初會入坑是因為看了下面這兩張照片，覺得太好看，氛圍太美，點進他 IG 才發現精彩源源不絕。

他鏡頭下的城市霧景有種孤寂的美，但看久了我還是忍不住吐糟，他是不是對油站情有獨鍾？油站出現率超高……（不過很美就是了XD）

Natsioulis 是個紮根於抽象和簡約主義的攝影師，但這並沒有局限他怎樣取材，無論是拍日光街頭或濃霧黑夜，他都可以創造出個人風格滿滿的作品，照片有時趣味盎然，有時清冷疏離，外表多變，但當你仔細觀看，就會發現有雙對「抽象簡約」異常敏銳的攝影眼藏在背後。